【2026.5.16】チョ・ソンジン　ピアノリサイタル感想　@北九州市立 響ホール

こんにちは。いりこです。
5月16日（土）北九州市立響ホールにて行われたチョ・ソンジンのピアノソロ公演に行ってきました。

公演に行かれた方とも、行かれてない方とも、この感動を共有できたら嬉しいです。

2015年ショパンコンクール第１位　チョ・ソンジン

2015年、第17回ショパン国際ピアノコンクールで第１位に輝いた、韓国出身、1994年生まれのピアニスト。【ポロネーズ賞】も同時受賞しています。

韓国勢として初のショパン優勝、アジア勢としてもダン・タイ・ソン（1980年）、ユンディ・リ（2000年）に続く３人目。さらに2009年の浜松国際コンクールでも優勝しており、小説「蜜蜂と遠雷」のモデルの一人としても語られる、まさに時代を象徴するピアニストです。

2015年大会では、弱音や細かな音符の処理は滑らかに、大曲には大きなスケールで臨むバランス感覚、そして「Mr.パーフェクト」と称されるほぼノーミスの完成度で、王道を堂々と突き抜けて優勝を勝ち取りました。

▼2015年ショパンコンクール振り返り記事はこちら

筆者にとって、ソンジンの実演はこれが３回目。
1回目は2022年10月、奇しくも同じ北九州で、サイモン・ラトル指揮ロンドン響との「ラフマニノフ：パガニーニ狂詩曲」。当ブログを始めて最初に行ったコンサートでもあります。優等生的なイメージから一転、スリリングでド派手なラプソディ、そして18変奏のあの夢のような時間に涙腺が崩壊。「Mr.パーフェクト」の呼び名を完全に信じることになった一夜でした。
【2022.10.9】チョ・ソンジン×サー・サイモン・ラトル×ロンドン交響楽団　公演感想　@北九州ソレイユホール

２回目は2023年6月、文京シビックホールでの山田和樹×バーミンガム市響、ショパン：ピアノ協奏曲第２番。息をするように自然に溢れるロマンティシズム。
【2023.6.28】チョ・ソンジン×山田 和樹×バーミンガム市交響楽団　公演感想　＠文京シビックホール（東京）

そして今回が満を持して、筆者はじめての「ピアノソロ公演」！

▼公式HP
https://www.seongjin-cho.com/

プログラム／チケット情報

公演情報：北九州市立 響ホール

2026年5月16日（土） 15:00開演　＠北九州市立 響ホール（福岡県）

プログラム

• J.S.バッハ：パルティータ 第1番 変ロ長調 BWV825
• シェーンベルク：ピアノ組曲 Op.25
• シューマン：ウィーンの謝肉祭の道化 Op.26
• ショパン：ワルツ（14曲）

注目はなんといっても、筆者がハマってい（て密かに練習してい）るバッハの「パルティータ1番」！変ロ長調というのがなんとも神秘的、各曲聞き飽きない名曲です。

そしてなんといっても後半はショパン：ワルツ14曲、ショパンコンクール王者がワルツでどう物語を紡ぐか、まさに大団円です。

チケット

S席：9,000円
A席：7,000円
25歳以下（A席）：3,500円

J.S.バッハ：パルティータ 第1番 変ロ長調 BWV825

• プレリュード
• アルマンド
• クーラント
• サラバンド
• メヌエット I・II
• ジーグ

J.S.バッハの6つのパルティータの第1曲。バッハの鍵盤作品の中でも親しみやすく神々しい、特にプレリュードとサラバンドは涙なしには聴けないほどただただ美しい。

ソンジンくんは過去２回のアンコールでヘンデル「調子の良い鍛冶屋」を超高速で弾いていたイメージが強かったので、もっと飛ばすかと身構えていましたが、全体通してテンポは意外と控えめで安心感。テンポはじっくりながら、装飾はかなり多めで彼ならではの味付けでした。

ただ、ペースは控えめでも凄まじいのが情報量。プレリュードからすでに、３声すべての隅から隅まで意識が張り巡らされているのが伝わってきて、発見の連続。もう感服するしか無いという感じ。。。

そして２曲目アルマンドから気づいたのが、ペダルがゼロ！それ以降もずっとペダルなしで進めていきます。特に第４曲のサラバンド、あれだけ息の長いゆったりした曲がノーペダルでどうしてあんなにまとまるのやら。。。１番プレリュードも、もしかしたらノーペダルだったのかも？？

全体を通して左手の低音が主軸になっていたのも印象的。左利きかな？と思うくらい、ベースラインがメロディを超える熱量で現れます。バッハの多声を弾くときのひとつの解だなあと、勉強にもなりました。

筆者はちょうど今このパルティータ第１番を練習中で、録音で予習してから臨んだのですが、トップレベルで好きな演奏でした！あえて言うなら、装飾を抑えたバージョンも聴いてみたいかも。

シェーンベルク：ピアノ組曲 Op.25

• 前奏曲
• ガヴォット
• ミュゼット
• 間奏曲
• メヌエット
• ジーグ

シェーンベルクは長調・短調を超えた「十二音技法」で知られる近代の作曲家。

このピアノ組曲 Op.25は、その技法で書かれた初の本格作品でありながら、形式はバロックの枠組みに1流し込んでみせるというなんとも知的な作品。

だそうですが、筆者は相変わらず無調的な音楽はどう聴けばいいのかわかりませんでした、笑。

ただ演奏姿がアグレッシブで、時代が違うから当たり前とはいえ、バッハのときと人が変わったようでした。

シューマン：ウィーンの謝肉祭の道化 Op.26

• アレグロ
• ロマンス
• スケルツィーノ
• 間奏曲
• フィナーレ

1839年、シューマンがウィーンに滞在していた時期の作品。「謝肉祭（Op.9）」と似てますが別作品で、全5楽章（アレグロ／ロマンツェ／スケルツィーノ／間奏曲／フィナーレ）からなる大曲です。

ソンジン君のシューマン、いいですねえ！

あくまでも合理的なショパンと比べると、少し感情的に不安定でグァーッと熱が上がる感じが結構あって、彼のパッションに合っていると感じました。

そしてバッハ、シェーンベルクとはまた違う、オーケストラのような分厚い音が鳴り響いていました。そしてさすがの技術力で、音が決して濁らないし、逆に「ミスが気になる」くらいミスタッチが珍しい。

ここまで、前半の３曲はバロックの様式に沿った流れになっていたみたい。バッハのパルティータ（組曲）→ シェーンベルクのピアノ組曲→ シューマンの「ウィーンの謝肉祭の道化」（多楽章の幻想曲）と、組曲のフォーマットを200年で辿る構成も妙。

ショパン：ワルツ（14曲）

• 第14番 ホ短調 Op. posth.
• 第4番 ヘ長調 Op.34-3「華麗なるワルツ」
• 第6番 変ニ長調 Op.64-1「小犬のワルツ」
• 第9番 変イ長調 Op.69-1「告別」
• 第7番 嬰ハ短調 Op.64-2
• 第11番 変ト長調 Op.70-1
• 第10番 ロ短調 Op.69-2
• 第3番 イ短調 Op.34-2
• 第8番 変イ長調 Op.64-3
• 第12番 ヘ短調 Op.70-2
• 第13番 変ニ長調 Op.70-3
• 第5番 変イ長調 Op.42「大ワルツ」
• 第2番 変イ長調 Op.34-1「華麗なるワルツ」
• 第1番 変ホ長調 Op.18「華麗なる大ワルツ」

「ショパンのワルツ全14曲」としてよく括られるのは、生前出版された8曲（Op.18 ~ 64）に、遺作の6曲（Op.69-1,2／Op.70-1,2,3／Op.posth（14番））を加えた構成。「踊るためのワルツ」というより「ワルツのリズムを借りた小さな物語集」。「小犬のワルツ」「華麗なる大円舞曲」のように耳馴染みのある曲から、繊細な遺作群まで、ショパンの感情の振れ幅を一気に味わえる構成です。

2025年の第19回ショパン国際ピアノコンクールでは、第１ステージの課題曲としてワルツが指定されました。今回ここで優勝者本人による「一つの正解」が提示されたわけですね、アツい！

さて、

「さっきのシューマンよかったなあ。」
「ショパンよりこっちのほうが彼には合ってるのかもなあ。」

なんて思っていたのですが、実際に始まってみたら！これは決定盤！！すぐさまリリースしてほしい！！！

ショパンに憧れるお子様から、魚の肝や苦い山菜のおいしさが分かってきた大人まで、全員に刺さるワルツ全集になるはず！

アレンジの多かったバッハ、オーケストラのように鳴り響いたシューマンと比べると、端正で礼儀の良い演奏。あくまでワルツという三拍子からは外れず、ずーっと浸っていたい心地よさでした。

第14番遺作から始まるこだわりプログラム

順番は、第14番 ホ短調（遺作）からスタートするソンジン君による独自構成。

この曲、CDでも最後になることが多いし、短くて短調ながら華やかでアンコールピース的に聴くことも多い曲。今回は幕開けを担当。そこから長調・短調、軽快・憂鬱が入り混じる、絶妙なプログラムで進んでいきました。

Op.69-1「告別」中間部の凄み

個人的にぐっと来たのが、第９番 変イ長調 Op.69-1「告別」の中間部。

３度の重音で進んでいくところを、超弱音のなかでバランスを取りながら歌っていく。例えば最初のレ♭が連続で押されるところ、一音目は下で、直後の二音目では上でメロディを取るみたいな、そういう細かいことを当たり前のようにやりながら、あの長調ながら憂鬱でもあるニュアンスを保ち続ける。これただ事じゃない気がしちゃいます。そしてその後の、超自然でさりげない、かつ幅の広いクレッシェンド。

ここに来て、ショパンの王者・Mr.パーフェクトを改めて感じました。

最後の３曲、そして「華麗なる大円舞曲」で締め

そしてそして、長いトリルから始まる第5番 変イ長調 Op.42からの最後の３曲！規模も大きく、技巧的で華やかな盛り上がり。終わりが近づいた寂しさを上回る高揚感！

最後の最後は、いわゆるワルツ第１番「華麗なる大円舞曲」Op.18！
コーダ前、左手だけでワルツを刻むところで、ウィンナーワルツのように２拍目が前に出ていたのが最後の最後で小粋！憎い！

これまで礼儀正しく四方にお辞儀してくれていたものの、表情はずっとスンとしていたソンジン。最後はすこし笑みが見えたように思いました！

アンコール曲

• グリュンフェルト：「ウィーンの夜会」ヨハン・シュトラウスのワルツ主題による演奏会用パラフレーズ Op.56

J. シュトラウス２世の「こうもり」のテーマによるパラフレーズで、サロン的で華やかな超絶技巧ピースで、なんと最後の華麗なる大円舞曲で仕込まれていたエッセンスが布石だったかのような選曲！

そしてなによりの超絶技巧！！
「ショパンやシューマンでは腕がなまる」とでも言わんばかりの鮮やかなアンコールピースでしたねー！しかも当たり前のように音を外さないという。彼に「超絶技巧バリバリ系」のイメージはあまり持っていなかったのですが、こっちの線もいけちゃうの？！奥行き広すぎない？？？

チョ・ソンジンのおすすめ音源

ショパン・コンクール・ライヴ2015

優勝した2015年のショパンコンクールライブ録音。「Mr.パーフェクト」の原点がここに詰まっています。

ヘンデル・プロジェクト（2023年）

あの「調子の良い鍛冶屋」を含む、ヘンデルの組曲や、ブラームスの「ヘンデルの主題による25の変奏曲とフーガ」を含む、ヘンデル一色の一枚です。

ラヴェル・プロジェクト（2025年）

ラヴェル生誕150年に合わせてリリースされた、ソロ・ピアノ全曲＋協奏曲全集。理知と色気がせめぎ合う名盤です。

さいごに

最後までお読みいただきありがとうございましたm(_ _)m

「Mr.パーフェクト」のイメージそのままに、端正で礼儀正しいピアニストでありながら、今回のリサイタルで分かったのは、奥行きの広さ。
シューマンでのオーケストラのような分厚さ、ワルツの最後にしのばせた「ウィンナー風２拍目」のチャーミングさ、アンコールの超絶技巧、、、それぞれが別の引き出しから出てきた感じで、終始驚きの連続でした。

そしてやっぱり、ショパンのワルツ全14曲は決定盤級。
これがCDで聴けない日々が続くのは耐えがたいので、レコーディングのほど、切に願います。。。